Vía Reboot the blog.
- Interrumpe la colección regular de Batman, donde deberían encajar los números unitarios que componen este tomo, para publicar esto en un tomo… lo que parece indicar al comprador que es un conjunto argumental autónomo, que puede leerse únicamente con lo que en él está contenido.
- Le proporciona una tapa dura y una serie de características, además de un precio que no es barato, queriendo hacer ver al comprador que es algo que realmente merece esta edición, que puede ser una historia realmente buena y que el tebeo se la merece.
El cuarto post de este blog, ya de 2006, ya trataba esta serie y el buen sabor de boca que me estaba dejando la primera temporada. Ayer terminé de verla en un arrebato de media docena de capítulos seguidos, y algo habrá que opinar al respecto. Supongo que a estas alturas cualquiera que quisiera ver la serie ya la ha visto.
Si he de ser conciso con mis opiniones, me limitaré a calificarla como (obviamente y sin discusión) la mejor serie de ciencia ficción que haya pasado por la televisión. Al menos la mejor en su género, que también hay que asumir que la ciencia ficción es muy amplia y comparar Galactica con Expediente-X (por poner) viene a ser lo mismo que comparar Los problemas crecen con El equipo A.
Y lo cierto es que tampoco os voy a contar mucho más, porque cualquier detalle sobre quién vive y quién muere (y esa frontera empieza a ser difusa en la cuarta temporada), o sobre quién es un Cylon durmiente y quién no, lógicamente desbarata cualquier sorpresa. Tampoco puedo comentar mucho sobre los espectaculares cliffhanger de finales de temporada. Y nada del final, que se hace ciertamente difícil de comprender en su totalidad pero que te mantiene pegado al televisor durante la última decena de episodios.
Visionado obligado para todo el mundo.
Ecléctico que es uno…
Nunca es tarde para enamorarse (Last chance Harvey, 2008)
Dustin Hoffman y Emma Thompson (mayores, pero uno bastante más que la otra), se conocen de casualidad tras una larga vida de soltería y malas experiencias en el caso de ella y un amargo divorcio, fracaso profesional y desencanto familiar en el caso de él. Nos vuelven a vender el mensaje de que es imposible vivir bien si uno no está en pareja, y que el resto de objetivos vitales que puedas tener no son nada.
Aparte de eso es una película predecible pero aceptable para quienes nos gusten este tipo de dramas sensibleros. Tarde de domingo al cien por cien.
Barbie en la princesa y la costurera (Barbie as the Princess and the Pauper, 2004)
No preguntéis, la estaban viendo las sobrinas de mi novia y me sentí atrapado por un hechizo maligno que me impidió dejar de verla.
Una película en 3D para sacarles los cuartos a los padres con la excusa de mantener a los hijos contentos, donde las 3D son de primer curso de academia (juraría haber visto incluso algunos pliegues erróneos de las mallas en alguna ocasión), sin cosas tan curiosas como pelo, telas, líquidos ni nada que se le parezca. Técnicamente tiene bastante menos calidad que un anuncio de Actimel. Y el argumento… pues podemos empezar porque Barbie no sale. Hay una princesa y una costurera a quienes les suceden cosas sin sentido, pero no hay ninguna Barbie en toda la película, lo que nos deja muy claro el concepto de “tirar de la franquicia sin rubor ninguno”. La historia en general no tiene ningún sentido, e incluso hay un personaje que es un gato y ladra. Y no me lo estoy inventando.
Moralejas que pueda extraer cualquier espectador: el final último de la vida es el matrimonio, y sin él nada más tiene sentido (todos los personajes se casan al final, incluidos los animales); la monarquía puede optar a una vida de cachondeo, dejando de lado sus obligaciones pero no sus derechos, dónde vamos a parar; y da igual cuál sea tu ocupación en la vida, princesa o costurera, todo será perfecto siempre que tengas vestidos bonitos y puedas casarte.
Estamos destruyendo el futuro de nuestra civilización. Lo curioso es que son películas muy, muy baratas de producir pero, por lo que me dicen, venden como churros.
El libro de la selva (The Jungle Book, 1937)
Genial, nunca pasa el tiempo por ella. Poco más que añadir, excepto dos conclusiones que cruzaron mi mente como estrellas fugaces: Una, que las canciones de Baloo han debido hacer mucho daño al capitalismo norteamericano durante los últimos 70 años (Nunca del trabajo hay que abusar), y dos, que en cuanto hay mujeres de por medio, todos dejamos de lado a nuestros amigos (teniendo en cuenta que ese es el final de la película).
Revolutionary road (2008)
Leonardo DiCaprio y Kate Winslet vuelven a juntarse después de Titanic para… no tengo muy claro para qué, porque el papel de él no pega para nada con el actor. Un drama (muy drama) sobre una familia que se construyó sobre la falsa idea de que debía ser una familia. Como todas, supongo, sólo que en este caso el paso de los años va dejando un poso de reproches y autonegaciones que acaba por ser mayor que los momentos felices compartidos. Una historia de la autodestrucción de una pareja de la que, lógicamente, no os estropeo nada si os digo que no acaba del todo bien. No os recomiendo verla si estáis pasando por una crisis de pareja.
17 otra vez (17 again, 2009)
Y yo que pensaba que era una comedia en la que Matthew Perry volvía a tener 17 años (Big a la inversa). Eso me llamaba la atención, pero el problema es que la película completa es sobre esos momentos con 17 años interpretados por Zac Efron, en una película cuyo objetivo único es su promoción como producto de marketing. El chico es mono, pero se pasan un poco con el asunto de la publicidad del actor como producto.
Tremendamente prescindible. Y si sois mínimamente frikis el sidekick del protagonista os parecerá un continuo insulto.
No ha sido una gran semana, cinematográficamente hablando, la verdad. Menos mal que estoy viendo el final de Galactica para compensar.
Hacía tiempo que no añadía ningún post a la categoría “Al blog que vas”, pero de hoy no podía pasar.
Le envío un email con unos enlaces a un amigo, que está en casa con lo que seguramente será poco más que un resfriado, y me responde:
Desde las trincheras y luchando a brazo partido contra los malditos invasores, te agradezco este recio aprovisionamiento para levantar la moral de las tropas y finalmente conquistar este arduo conflicto bélico en el que llevo inmerso desde ayer. Nunca olvidaremos su aportación en estos oscuros días.
Un cordial saludo desde el frente.
xxx, Comandante de las Legiones Paracetamoleras y Generalísimo del Ejercito Leucocito
Hemos terminado varias temporadas de series y nos hemos puesto con películas, qué le vamos a hacer.
Frequently asked questions about time travel (2009)
Película de la BBC de la que me permito dudar que vaya a ser doblada jamás al castellano. La conocí gracias al miniblog Dosis mínima de John Tones, y no ha defraudado. Tres amigos comienzan a hablar en un bar sobre varias tonterías, entre ellas los viajes en el tiempo (¿Quién no lo ha hecho?) para descubrir que en los servicios del pub hay una disfunción temporal que comienza a hacerles cambiar de época. Muy bien llevada y aparentemente coherente en su dificultad (teniendo en ocasiones hasta a tres versiones temporales de los mismos personajes en el mismo lugar, aunque tampoco me he puesto a analizarla concienzudamente), es muy recomendable para todo amante de la ciencia ficción de libro. Desgraciadamente se ve empañada por alguna situación risible en sus últimos minutos, tratando de buscar un innecesario “enfrentamiento final” con un “enemigo” que hasta ese momento no existía y que es innecesario. Ojalá se hicieran más como esta.
Ice Age 3 (Ice Age: Dawn of the Dinosaurs, 2009)
Argumento resumido de las tres Ice Age: grupo de animales graciosos corre en una dirección haciendo chascarrillos más bien malos, fin. Intercalados a intervalos periódicos se incluyen sketches de una ardilla sin ninguna relación argumental con el resto de la película, para conseguir llegar al metraje mínimo para que se considere largo. La primera vez fue original, la segunda ya olía un poco y la tercera pues te hace soltar alguna sonrisa mientras te preguntas si era necesario verla. Tampoco es que sea muy mala per se, simplemente es que es otra vez lo mismo y, lógicamente, va empeorando un poco.
La ola (Die Welle, 2008)
Un profesor trata de enseñar a unos alumnos de instituto algunos detalles sobre la autocracia y el pensamiento del grupo por encima de la individualidad. Cuando ve que determinadas formas de enseñanza comienzan a dar el resultado deseado, lleva el experimento más allá, y los alumnos se autoorganizan en un grupo de tintes filonazis.
Fábula con moraleja que trata de enseñarnos lo fácil que es (volver a) caer en determinados comportamientos y lo bien que viven algunos cuando no necesitan pensar demasiado. Perfectamente creíble aunque quizá no en el lapso de una semana que nos muestra la película, siempre acompañada de un “basado en hechos reales” que habría que estudiar para saber hasta qué punto.
Por lo demás impecable y recomendable. Y es alemana, dos películas europeas en una semana.
Moon (2009)
Dos películas de ciencia ficción en el mismo post. La primera me llamó la atención por original y esta, además, por parecerme muy buena película. Grandioso Sam Rockwell que se enfrenta en solitario a la cámara durante todo el metraje, dando además distintos registros de un modo que tampoco os puedo contar sin romper el argumento. Si en lugar de ser un astronauta en la luna fuera un lord victoriano este año se llevaría alguna nominación. En Sitges ganaron mejor película, guión, actor y diseño de producción.
Es el debut de su director y guionista, Duncan Jones (¡hijo de David Bowie!), que ya está trabajando en una nueva película, también de ciencia ficción. Genial, porque necesitamos más como este. Ha sido un buen año para la ci-fi.
Harry Potter y la Orden del Fénix (Harry Potter and the Order of the Phoenix, 2007)
En fin. En franca decadencia y cuesta abajo y sin frenos. A cada película que pasa la producción y la dirección son peores. Con decir que esta ya no tiene ni los créditos finales animados creo que lo estoy diciendo todo. Hay errores de raccord de objetos que cambian de manos y de personajes, escenas que no se comprenden y, en general, aburrimiento. Tratan de resolver la película con un grandioso combate entre magos que no tiene emoción ninguna (con una música muy poco apropiada, por cierto) y escenas que, aunque lo intentes, es imposible que no te recuerden a enfrentamientos entre jedis y sith. Pero en cutre. En más cutre, quiero decir.
Los actores protagonistas cada año que pasa lo hacen peor, y a Hermione no la van a contratar en la vida para nada más. Lástima de casting original. Y los secundarios, supuestos actores de renombre, a cada película están más histriónicos e irreconocibles (no en caracterización, sino en calidad interpretativa, quiero decir).
Y aún me queda una por ver. Madre mía que desgracia.
Zombieland (2009)
En palabras de mi acompañante durante unos minutos: "esto es horrible, es tan malo que me está incluso poniendo de mal humor". Así que dejé la película para verla más adelante. En palabras mías, tras verla sin interrupciones externas: genial, magistral y divertidísima. Grandiosos los personajes y las situaciones, enorme Woody Harrelson y desternillante Bill Murray interpretándose a sí mismo.
Por favor, quiero un Return to Zombieland.
El primer día del resto de tu vida (Le premier jour du reste de ta vie, 2008)
Slice-of-life francés, sorprendentemente poco europeo. La vida de una familia de cinco miembros narrando alguno de los días de cierta importancia de cada uno de ellos, avanzando cronológicamente a lo largo de los años para que comprendamos la evolución de la propia familia como ente independiente, en una suerte de teoría de Gaia de la familia como ser vivo. O quizá he visto más metáforas de las que había.
SuperSalidos (SuperBad, 2007)
Producida por Jude Apatow, y con guió co-escrito por Seth Rogen. En imdb las recomendaciones de “si te gustó esta película te gustará…” son Porky’s. ¿Qué más se le puede pedir a una película?
Chistes de tetas y culos, faltones y sin respeto a nada y, sin embargo, contenidos dentro del concepto de humor, al contrario que la más moderna Hazme reír, del mismo equipo, que me pareció completamente fuera de lugar. De fondo contiene una historia (o excusa) sobre la amistad de los dos protagonistas, que marcará el final de la película. Jonah Hill y Michael Cera están geniales, y veo en el futuro de ambos a un gran cómico y un gran actor dramático, respectivamente.
Y Fogell… ¡¡¡McLovin nena!!!
La cruda realidad (The ugly truth, 2009)
Comedia romántica muy, muy sencilla, que desgraciadamente no va a servir para terminar de catapultar a Gerard Butler al status de superestrella de Hollywood (aunque el hecho de que vaya a un ritmo de casi cuatro películas por año desde 300 hace mucho en su favor). La verdad es que la película no tiene nada demasiado reseñable, tiene sus fallos y tiene sus momentos divertidos, tiene gracias demasiado obvias y algunas medianamente originales. Y Katherine Heigl me sigue pareciendo una carapan.
Perfecta para una sobremesa de domingo si sabes ignorar sus fallos.
Ya prácticamente no compro tebeos americanos mainstream en castellano, exceptuando alguna compra muy puntual por seguir a algún autor, pero hace un par de días pasé por una librería y decidí arriesgarme con una novedad, por tener algo que leer esa tarde. Opté por el último tomo de Batman publicado por Planeta: Batman R.I.P.
He pagado 17 euros por un timo, y es que la editorial engaña por partida doble:
Los dos puntos anteriores son mentira. El último número de la colección regular en grapa aparece con el subtítulo Batman RIP: Prólogo. Lo que también es mentira, porque no existe ningún prólogo, son simplemente dos historias más, exactamente igual que el número anterior. La decisión de dónde poner el comienzo de la historia y dónde colocar el supuesto prólogo ha sido completamente arbitraria. De hecho ya la primera página del tomo incluye un amplio resumen en texto para entender de dónde está viniendo toda la historia, ya que, siendo honestos, te encuentras en la mitad de una saga amplia y no hay ningún tipo de comienzo argumental ni en el prólogo ni en el tomo.
Y el final… es inexistente. Es simplemente el final del número americano que el editor español ha decidido incluir como último en este horrendo libro. No es ni un continuará ni un final con un cliffhanger… en el sentido que no es mayor ni más importante que los que hay entre los demás números americanos que componen el tomo. Nuevamente, el editor podría haber decidido terminar el libro quizá un número antes, quizá un número después, quizá siete números después, viendo que no existe unidad argumental alguna.
Una excusa fácil podría ser: son los mismos números que el tomo americano original. No existe ningún tomo original. En todo caso un trade paperback, pero los TPBs no implican ningún tipo de unidad argumental ni de ser una historia mejor o peor que las demás… son simplemente una segunda edición en tomo que se hace de TODA la colección poco tiempo después de la primera edición en grapa. Se van agrupando de x números en x números y punto. Querer editar eso aquí, con el concepto de tomo que tenemos aquí, es una engañifa.
¿Eso de quién es culpa? De un editor listo (que no inteligente) que quiere aprovechar el tirón de una supuesta muerte de Batman (¡ja!) para vender más ejemplares (haciendo que el tebeo llame más la atención en la estantería por venir en tomo “fuera de la colección”) y además sacar más beneficio (por cobrarlo más caro con una tapa dura innecesaria).
Y es que ¿es necesaria esta edición de lujo para esta historia? No. La historia es una estupidez como la copa de un pino, Morrison no sabe, ni ha sabido nunca, cómo hacer que una historia merezca la pena si no tiene un artista que le haga el trabajo sucio (lo que empieza a dejarme muy claro de quién ha sido el mérito de las ventas de Morrison) y Tony Daniel es un completo y absoluto inepto a los lápices. Alguien que no dibuja fondos, cuyos rostros son todos iguales unos a otros, que no sabe hacer la perspectiva más simple, que no sabe dibujar cualquier cosa normal como pueda ser un coche o un árbol y que, lo peor de todo, es un narrador gráfico pésimo.
La historia está repleta de supuestos flashbacks, visiones, sueños y demás parafernalia Morrisoniana, y Tony Daniel sólo es capaz de confundirnos página tras página para que no entendamos nada de lo que estamos leyendo. En las últimas páginas del tomo aparecen algunos bocetos de Morrison (a modo de “Cómo se hizo”) para indicarle al dibujante que el patrón de las viñetas en unas páginas debe seguir una determinada forma. Por supuesto, si no lo hubiese leído no lo habría visto jamás, porque Daniel no es capaz de conseguir ni eso. Nunca fue un gran artista, pero desde luego ha ido en regresión desde sus tiempos en Spawn. Y unos personajes de colorines con trajes estúpidos que nos hacen volver casi a los años setenta no ayudan a tomarse en serio lo que nos están contando.
Resumamos: 17 euros por una historia que no tiene ni principio ni final. Por una historia que es una completa absurdez argumental. Por una historia que está mal dibujada y mal narrada. Y en tapa dura.
La escasa calidad de esta historia y sus características narrativas no dejan otra opción que haber seguido publicándola en su colección mensual en grapa. El editor español ha decidido tangar a los compradores tomando decisiones absurdas y mayoritariamente estúpidas. Y con esto ha perdido un comprador.
Te das cuenta de que, en la foto, las teclas [Ctrl] y [Alt] tienen el orden invertido.
(Aunque en realidad el orden de [Ctrl] y [Alt] es independiente para la combinación, si no me equivoco, pero el caso es que siempre aparece escrito como [Ctrl][Alt][Del]). Más tonterías por el estilo en ArcaLinux).
